ARS SINE FINIBUS, NASCE IL PRIMO PARCO ARTISTICO PERMANENTE TRA ITALIA E SLOVENIA

Vigneti di confine tra Italia e Slovenia trasformati in un parco d’arte permanente tra gli attuali Cuel e Goriška Brda, un'area delimitata da un confine dopo la Seconda Guerra Mondiale. Così installazioni site-specific di giovani artisti diventano un nuovo strumento di dialogo tra arte e natura, comunità e territorio.

di Liliana Savioli

Ricevere un invito da AB Comunicazione è sempre un gran piacere, se poi questo invito riguarda una delle cantine icone del Collio, l’unica che produce un vino trasfrontaliero dichiarato, che conosco e ammiro da anni, capitanata dall’ormai ex scapolo d’oro del Collio Robert Princic patron della cantina Gradis’ciuta, in sinergia con il suo socio e amico Matjaž Četrtič della cantina del Brda (Collio Sloveno) Ferdinand che ti porta a conoscere il loro territorio attraverso l’arte, allora si che è festa.

L’iniziativa mira a trasformare i vigneti di confine tra Italia e Slovenia in un parco d’arte permanente, dove installazioni site-specific realizzate da giovani artisti diventano strumento di dialogo tra arte e natura, comunità e territorio. Un percorso che guarda a un futuro sostenibile attraverso materiali naturali e linguaggi innovativi, in armonia con il programma di Gorizia e Nova Gorica Capitale Europea della Cultura 2025. Non solo visite ma anche un concorso è stato il motivo dell’incontro. Il progetto è realizzato con il sostegno del Fondo per piccoli progetti GO!2025 del Programma Interreg VI-A Italia-Slovenia.

La cerimonia ha visto la partecipazione di numerose personalità istituzionali dei due Paesi, tra cui i sindaci di San Floriano del Collio e di Gorizia, Marjan Drufovka e Rodolfo Ziberna, e gli ambasciatori sloveno in Italia, Matjaž Longar, e italiano in Slovenia, Giuseppe Cavagna, segno tangibile di una collaborazione culturale che va oltre i confini.

Le opere presentate dai giovani artisti sono state:

Sconfinare di Sofia Aloni e Lorenzo Lavezzo: racconta la frattura del 1947 quando un confine politico divise città, famiglie e comunità, trasformando le doghe delle botti in colonne che diventano grafico demografico e allo stesso tempo cancello simbolico capace di unire ciò che la storia ha separato. Materiali: botti di vino usate.
Scultura nei vigneti Gradis’ciutta titolo – Sconfinare @AB
Spazio di vite di Chiara Andolina, Tommaso Marchesi e Simona Tessaro: una gabbietta fermatappo in scala monumentale, intrecciata con ferro e tralci di vite, che diventa architettura abitabile e simbolo di convivialità e incontro. Materiali: tondini e fil di ferro, tralci di vite.
Skulpture v vinogradu@AB
Fortino e Santuario di Pietro Chiarello e Jasmin Sara Prezioso: Fortino, struttura aperta, dialogante con cielo e natura, che rievoca le palizzate militari ma le trasforma in luogo di gioco e relazione. Materiali: palizzate di legno per la viticoltura, smalto azzurro, fil di ferro. Santuario, invece, gigantesca botte azzurra trasformata in architettura abitabile che custodisce strumenti agricoli come icone religiose, dove gioco e spiritualità convivono. Materiali: botte, legno, ghiaia, smalto azzurro, strumenti agricoli antichi.
Scultura nei vigneti Gradis’ciutta titolo – Santuario@AB
Mucca senza passaporto di Lili Grudina e Daniele Poli: antico portone in ferro su cui uno stencil di mucca divisa dal confine e una composizione astratta evocano memoria, astrazione e superamento dei confini. Materiali: portone in ferro proveniente dalla famiglia Princic.
Synergos di Nailia Khamzina e Vanessa Stefan: due corpi intrecciati diventano ceppo vitale al centro della scultura, con cerchi di botte e mosaico di vetri colorati che filtrano la luce, simbolo di convivenza e ponti tra popoli. Materiali: vetri, filo di ferro, cerchi di botti.

Il premio della giuria è stato assegnato all’opera Scritto nelle pietre (in copertina) di Juliana Florez Garcia, Gloria Veronica Lavagnini e Tajda Tomaič, un arco e un muro che richiamano l’ex confine, realizzati con marna, pietra e inserti dorati, trasformando la ferita storica in passaggio e soglia verso una coscienza condivisa. Pietre sospese e steli metallici evocano un prato fiorito, restituendo leggerezza e poesia a una memoria dolorosa.

La giuria internazionale, composta da Salvatore Marsiglione, direttore della Galleria MAG, Andrea Formilli Fendi, Presidente della Fondazione Candido e Carla Fendi Speroni, Elisabetta Cudicio, Direttrice dello Studio Celiberti, Nelida Nemec, storica dell’arte di fama internazionale, e Alberto Perazza, titolare di MAGIS design, ha riconosciuto la forza evocativa dell’opera e la capacità di trasformare la storia in linguaggio universale.

Le artiste, visibilmente emozionate, hanno ricevuto un premio in denaro e un’opera donata dal maestro Giorgio Celiberti. Che dire se non emozione allo stato puro. Vedere questi giovani artisti immedesimarsi nella tragedia della divisione e portare una speranza fa bene al cuore.

Un consiglio? Andate a visitare la cantina e queste magnifiche istallazioni e sappiatemi dire.